O Curso de Cinema Digital do Centro Europeu tem por objetivo preparar o aluno para atuar profissionalmente em diversas áreas do meio audiovisual que operam com tecnologia digital, fornecendo uma base sólida de conhecimentos da criação cinematográfica e televisiva, enfocando seus principais aspectos artísticos e técnicos. Para isso são abordados no curso todos os principais elementos que fazem parte de uma realização audiovisual, como roteiro, direção, direção de fotografia, som, edição e produção, entre outros.

O profissional formado pode atuar nos segmentos do mercado de trabalho que adotam a tecnologia digital, forma de produção que progressivamente está substituindo a tecnologia analógica na área audiovisual, graças à digitalização dos suportes de captação e pós-produção e dos canais de veiculação.

O mercado de trabalho associado a esta área apresenta uma forte tendência de crescimento com grande demanda por produtos diferenciados. Esse campo profissional está constantemente aberto para os profissionais que dominam as novas tecnologias de realização e exibição, principalmente com a implantação da TV digital no Brasil, a progressiva abertura de salas de exibição digital, segmentação dos canais de TV a cabo, e o aperfeiçoamento da transmissão de imagem pela internet e pelo telefone celular.

CAPACITAÇÃO

- Trabalhar na produção de documentários, reportagens e filmes de ficção para cinema e TV (longa, média e curta-metragem) nas seguintes funções:
- Diretor de cena e de atores
- Diretor de fotografia e de câmera
- Diretor de arte
- Roteirista para cinema e TV
- Produtor de cinema e TV
- Dominar a linguagem das mídias digitais e TV digital
- Trabalhar com processos de captação e design de som
- Trabalhar na edição e pós-produção

DIFERENCIAIS

- O Curso de Cinema Digital do Centro Europeu recebeu as chancelas do SINAPRO, Sindicato das Agências de Propaganda do Paraná, e do SIAPAR, Sindicato da Indústria Audiovisual do Paraná, que assinam o certificado concedido aos alunos;

- O aluno tem ao seu dispor uma infra-estrutura de equipamentos, laboratório e estúdio que possibilitam a realização de filmes digitais em resolução SD (Standard) e HDV (Alta Definição), e conta com ilhas de edição não-linear de imagem e de som capacitadas para finalizar vários trabalhos simultâneos;

- Todos os trabalhos realizados pelos alunos depois de concluídos são exibidos publicamente e podem ser visualizados em stream de vídeo na Internet;

- Após a exibição dos trabalhos, todo material produzido pelo aluno será disponibilizado para compor seu portfólio;

- Além de aulas regulares com profissionais experientes, o aluno terá acesso, periodicamente, à Master Classes com técnicos e artistas de renome no cinema, na televisão e na publicidade;

MERCADO DE TRABALHO

- Emissoras de televisão
- Canais de TV a cabo
- Produtoras de filmes publicitários, corporativos e videoclipes
- Produtoras de conteúdo audiovisual para internet e outras modalidades de multimídia.

FORMATO DO CURSO - 280 horas/aula

- Ao longo do curso, serão exercitadas diversas modalidades de trabalhos audiovisuais:
- Recriação de cenas de filmes famosos;
- Realização de videoclipes de bandas curitibanas;
- Realização de curtas-metragens a partir de roteiros originais ou adaptados de outras fontes;
- Criação de documentários, reportagens de TV;
- Filmes para mídias digitais como celulares e internet;
- Filmes publicitários.

INFRA ESTRUTURA

Para a realização de seus trabalhos, o aluno tem ao seu dispor:
- Câmeras Sony PD-70
- Câmeras Sony HVR-Z1
- Refletores tipo Set-light e Fresnel
- Estúdio profissional com isolamento acústico e fundo infinito
- Microfones para captação de áudio profissional e boom
- Laboratórios de edição equipados com os seguintes softwares:
- Pro Tools para edição de som
- Adobe Première 2.0 (plataforma PC)
- Final Cut 2 (plataforma Macintosh)

Para facilitar a continuidade da carreira do aluno após a conclusão do curso, na Especialização de Produção para Cinema e TV são ministradas aulas específicas para a formatação de projetos e inscrição nos editais e leis que distribuem recursos financeiros para a produção audiovisual, como Lei Rouanet, Lei do Audiovisual e Lei Municipal de Incentivo à Cultura e editais da Petrobrás, Ministério da Cultura e Secretarias da Cultura estaduais e municipais.

ESPECIALIZAÇÕES

Oferecidas a partir do segundo semestre do curso, as especializações estão abertas para os alunos de Cinema Digital e para qualquer pessoa com interesse na área específica que já possua conhecimento prévio. Nesse caso será necessário comprovar o conhecimento na área.
Em todas as especializações oferecidas haverá um aprofundamento das matérias, o que não é possível de se oferecer dentro da carga horária do curso anual.
As especializações têm cargas horárias e custos (dependendo da demanda de equipamentos) diferenciados.
As turmas serão abertas de acordo com a procura apresentada pelos alunos (para possibilitar a abertura de cada cadeira existirá uma cota mínima de alunos).
As aulas das especializações são realizadas de segunda a sexta. Cada cadeira ocorre uma vez por semana totalizando uma média de 68horas/aula no final do semestre.
 Os horários das aulas permitem que o aluno curse as especializações simultaneamente ao segundo semestre do curso regular.
O aluno também pode cursar especializações nos semestres seguintes à conclusão do curso.

SERÃO OFERECIDAS 9 OPÇÕES DE ESPECIALIZAÇÕES

-Técnicas de documentário e reportagem
-Direção de Fotografia e Câmera
-Direção de Cena e de Atores
-Produção para Cinema e TV
-Design e Captação de Som
-Mídias Digitais e Tv Digital
-Roteiro para Cinema e TV
-Edição e Pós-Produção
-Direção de Arte

PROGRAMA ACADÊMICO

ROTEIRO PARA CINEMA E TV - 30 horas/aula

- Conceitos fundamentais da roteirização para cinema;
- Argumento – Tratamento – Roteiro Final;
- Estudo de roteiros premiados:
- estrutura dramática de uma história;
- criação de personagens;
- processo de adaptação literária;
- técnicas narrativas e de desenvolvimento do enredo.
- Exemplos de dramaturgia no cinema e na TV;
- Exercícios de roteiro em diferentes gêneros cinematográficos.

PRODUÇÃO PARA CINEMA E TV - 30 horas/aula

- Produção executiva;
- Direção de produção;
- Visão geral das posições e funções da equipe de produção;
- Produção no set e sua infra-estrutura;
- Work flows de organização de produção;
- Decupagem de roteiro;
- Cronograma;
- Orçamento (ênfase nos procedimentos para manter um projeto dentro de seus limites financeiros);
- Técnicas de produção;
- Métodos de desenvolvimento de projetos;
- Formas de aquisição de direitos;
- Formatação de planilhas de produção;
- Composição e contratação de uma equipe de filmagem e elenco;
- Leis de incentivo, legislação audiovisual, captação de recursos e fontes de financiamentos de uma produção;
- Coordenação dos departamentos de um filme;
- Análise de mercado;
- Estratégias de lançamento;
- Distribuição;
- Exibição;
- Venda de projeto.

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA E CÂMERA - 36 horas/aula

- Principais técnicas da fotografia para cinema digital;
- Estudo das características das diversas fontes de luz - naturais e artificiais - suas aplicações e usos estéticos;
- Composição e enquadramento;
- Teoria das cores;
- Uso de lentes e filtros;
- Tipos de movimentos de câmera;
- Estabelecimento de set ups de câmera de acordo com as exigências da cena;
- Câmera na mão;
- Câmera no tripé;
- Uso do fotômetro;
- Analogias entre os suportes de vídeo digital SD (Standard) e HDV (Alta Definição) e a imagem óptica;
- Planejamento visual de seqüências narrativas;
- Composição de equipe de fotografia;
- Preparação do diretor de fotografia para uma filmagem;
- Papel do diretor de fotografia no processo de pós-produção.

DIREÇÃO DE ARTE - 30 horas/aula

- A importância da direção de arte para a criação de um filme;
- Criação de storyboard;
- Criação de desenho de produção;
- Criação da planta baixa de sets de filmagem;
- Desenho e a confecção de cenografia e de figurino;
- Concepção e execução de maquiagem e dos efeitos especiais;
- Produção de objetos;
- Metodologia de trabalho da Direção de Arte;
- Montagem de equipe;
- Montagem de cronograma de trabalho;
- Análise e decupagem do roteiro em função da direção de arte;
- Adequação ao orçamento;
- Pesquisa de locação;
- Criação de cenários;
- Elaboração de checklists.

DIREÇÃO DE CENA E DIREÃO DE ATORES
38 horas/aula

- Interação do Diretor com outros departamentos de produção e criação;
- Conceito de realizador de cinema;
- Estabelecendo a metodologia de trabalho;
- Estudo das técnicas de direção e respectivos processos criativos, que permitem ao diretor comandar todas as etapas de realização de um trabalho audiovisual;
- Técnicas específicas de direção para cinema e TV (aulas teóricas e práticas em locação e estúdio);
- Formas de enquadramento, posicionamento e movimentação de câmera e atores;
- Técnicas de ensaio de equipe e elenco;
- Planificação de seqüências;
- Decupagem técnica;
- Análise de roteiro;
- Planejamento visual;
- Relacionamento com as equipes técnica e artística;
- Montagem de casting;
- Métodos e técnicas de atuação que possibilitam ao ator alcançar a performance pretendida pelo diretor;
- Exercícios práticos com foco no processo de criação do ator, desde os primeiros ensaios até o inicio da filmagem, enfatizando a habilidade do diretor em ganhar o respeito e a confiança do ator.
- As aulas são ilustradas por trechos de grandes atuações em filmes de ficção, que são analisados sob o ponto de vista da direção de atores.

- O papel do editor como organizador do sentido e da narrativa do filme;
- Técnicas para cobrir um diálogo;
- Cortes de planos;
- Encadeamento de imagens;
- Possibilidades de transição de cenas;
- Manipulação da percepção de tempo e espaço;
- Conceitos de work flows de edição off-line e on-line;
- Codecs de compressão;
- Formas de exportação de imagem e som;
- Efeitos digitais;
- Processo de Transfer Tape to Film;
- Aulas práticas com softwares atualizados.

DESIGN E CAPTAÇÃO DE SOM - 30 horas/aula

- Microfones e Captação de som em estúdio e locação;
- Conceitos de acústica e de ambientes sonoros;
- Processos de sync e time code;
- Estudo teórico e prático da edição de som;
- Diálogos, trilha musical, efeitos sonoros e foley;
- Mixagem final dos elementos sonoros utilizando o software Pro Tools.

-TÉCNICAS DE DOCUMENTÁRIO E REPORTAGEM - 20 horas/aula

- Conceitos do cinema documental;
- Contraponto entre a realidade e a ficção;
- Diferenças técnicas e artísticas do cinema de ficção e do documentário;
- Principais elementos da linguagem audiovisual de não-ficção;
- Influência da evolução tecnológica na captação de som e imagem, que tem gerado a expansão das possibilidades criativas do documentário contemporâneo;
- Técnicas de reportagem televisiva;
- Os alunos farão a produção de um documentário desde a pesquisa até a edição final.

MÍDIAS DIGITAIS E TV DIGITAL - 34 horas/aula

- Funcionamento da tecnologia de captação de imagem digital;
- Principais diferenças da tecnologia analógica para digital;
- Televisão analógica e televisão digital;
- Principais tendências de linguagem e comunicação para novas plataformas (i-pod, internet, celular) e as inovações tecnológicas nessa área;
- Características específicas do Cinema Digital;
- Diferenças entre os diversos tipos de câmeras digitais;
- Tendências de inovação e novas tecnologias das mídias digitais.

SUPERVISÃO

O Curso de Cinema Digital é realizado através de uma parceria entre o Centro Europeu e três realizadores cinematográficos de destaque no mercado e no meio cultural e profissional:

Fernando Severo (WG7BR Produções: www.wg7br.com)
Diego Lopes (Oger Sepol Produções: www.ogersepol.com)
Gil Baroni (WG7BR Produções: www.wg7br.com)

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